国产纪录片要洋溢“中国风”

　　近年来，《我们的第一书记》《掬水月在手》《棒！少年》《如果国宝会说话》《一起走过》《九零后》《大学》《但是还有书籍》等优秀国产纪录片通过各种媒介广泛传播，获得了海内外观众和专家的好评。（5月20日《人民日报海外版》）

　　纪录片被誉为“时代的影像志”，从诞生至今100多年来，真实性是纪录片最鲜明的标识，也是最吸引人的艺术属性。虽然飞速发展的新技术和高科技，加快促进纪录片创作理念更新和拍摄方式创新，但其价值内核是始终不变的。当代纪录片发展要在守正与创新之间寻得平衡，保持纪录感的同时，提高观赏性、艺术性，赢得观众的认可。

　　纪录片贵在真实，真实是纪录片的生命线。一部脱离真实而产生的纪录片，哪怕艺术造诣再高、市场反映再好，都算不上真正的纪录片经典。纪录片可以运用情景再现、故事讲述等方式，作为画面展现的补充手段，但不能完全用虚拟情节或是全故事化塑造，割裂了虚构与真实应有的界限。纪录片绝不等同于故事片，要警惕纪录片过分故事化的倾向，不能为了追求经济利益和观众喜好，就采取虚构、编造等方式窜改历史、扭曲事实，这样既不符合客观、冷静的纪录片创作规律，也是对历史和现实的不负责任。

　　中国纪录片要坚持中国元素。中国发展创造了一个又一个令世界瞩目的奇迹，关注中国、喜爱中国的外国人越来越多，纪录片正是海外了解中国的生动载体。近年来“出海”的中国影视作品越来越多，《如果国宝会说话》《一起走过》《九零后》等作品赢得了海外观众的一致好评，国际社会希望通过纪录片来了解中国。中国既有着博大精深的优秀传统文化资源，又有着巨大的经济社会发展成果，蕴含着极其丰富的纪录片创作资源，要深耕细作中国元素，让纪录片展现出中国风貌、传播出中国声音。

　　纪录片样态可以更加多样，随着互联网和数字技术发展，纪录片的传播格局也在发生深刻变化，微纪录片开始勃兴，VR纪录片、交互纪录片等新形态也已出现，这些新兴样态打破了过去单一的叙事模式，让创作者、观众与平台之间可以产生多维互动，赋予了观众表达声音的空间，更加丰富了纪录片的体验感与互动性。纪录片不必拘泥于某种形式，只要能够在保持真实性的基础上，于创作上推陈出新，纪录片还可以打开更大的新天地，为海内外观众提供更高品质的精品佳作。（汉武）