武汉博物馆举办“顺目山川——武汉五人作品展”

　　“顺目山川——武汉五人作品展”眼下在武汉博物馆展出，此次画展精选五位著名画家的46幅山水画作品，旨在借助当代画家从不同时间跨度、构图技法、笔墨手法、情感表达等多维角度创作的山水新貌，展现中国山水画长久不衰的魅力。

　　中国山水画自先秦、汉唐的稚拙高古，到两宋的写实再现，转入元明清的仿古写意，再到近现代的锐意求新，历经了数千年发展演变，早已是中国绘画的重要门类。武汉为国家历史文化名城，历史悠久，文明璀璨，诞生了以江夏派开创人吴伟为代表的一批著名山水画家。新世纪以来，武汉在山水画创作领域涌现出一批具有代表性或有突出成就的画家。他们踏遍千山万水，用画笔定格山川风物，创作了大量优秀的山水画作品。

　　王心耀的《中国风》系列清晰地呈现对当代社会和艺术人生的思考和真诚而又颇富洞察性的激情表达，把值得留恋的名山大川、美景古迹、小巷流水一笔笔融入自我编制和营构的笔情墨意中。

　　徐勇民的作品于极简的视觉讲述中，道出了自我的文化立场，画出了自我的观念方法，写出了自我的文化态度，真正进入到一种“从心所欲不逾矩”的自由之境，不拘于时，不系于体，抒发着精神与意念的远游。

　　毛宗泽以线造型的手法对平面流动空间的追求，写意精神的不断发掘，书法意识促成语言的自觉和表现性色彩的浪漫点缀，这些因素的综合并兼容出毛宗泽水墨语言的整体性面貌。

　　樊枫在上个世纪90年代中期就开始了“城市山水”的创作，以水墨之态呈都市之象，使其中的建筑留有韵味，以城市之境抒城市人之胸臆，使城市冰冷的楼房具有“山水”的情感。

　　余信钢的作品深入生活，扎根人民，不仅有风格明确的主题创作，也不乏触景而作的写意小品，反映出对祖国大好山川的赞颂之情。他的画笔下，山水有了千姿百态，或雄浑大气，或钟灵毓秀。

　　此次展览精选这五位画家的优秀山水画作品。他们的山水画创作关注传统美学思想上的渗透，在文化感知上表现出对现实生活诗意性的超越，在艺术语言上表现出中国写意精神的继承与发扬，在精神高度、情感温度和创新力度的多重维度中寻找灵感，从他们的作品中可以看到其澎湃的创作激情，个性与思想，以及对传统艺术的传承与创新。

　　展览持续至1月15日，观众可通过武汉博物馆微信公众号、游湖北微信公众号、武汉博物馆支付宝小程序预约参观。（湖北日报 记者海冰、通讯员丁燕、龚永平）