【文化篇】汉剧：兴于江汉 盛于江汉

李青（左二）与“弟子”正在排练 图片来源：长江日报

　　汉剧，是武汉市地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产。3月24日，陈伯华大师诞辰100周年系列活动暨中国（武汉）汉剧艺术节开幕式上，“陈派传人”李青等与陈伯华大师“隔空对唱”经典剧目《宇宙锋 装疯》，惊艳全场，让汉剧再放异彩。

　　1962年，武汉汉剧院在江汉区建立，近60年来一直植根江汉。“江汉区是武汉戏曲‘大码头’的发源地，也是戏院、剧场、戏迷扎堆的‘戏窝子’。” 武汉汉剧院国家一级演员、“陈派”第四代传人李青说。从艺40载的她，历经了汉剧“一路唱来”发展的“全过程”。“党中央提出‘文化自信’，让我们文艺工作者倍感骄傲，‘奋斗情怀’也更加强烈，我愿在传承戏曲‘大文化’的征程上，做一个永不停歇的追梦人。”

　　汉剧先于京剧

　　极盛时期市民用“肉票”交换戏票

　　汉剧旧名楚调、汉调，清中期，随着汉口镇经济的繁荣应运而生，后流传到北京，加入徽调班社演唱，“徽汉合流”逐渐演变成京剧。“这也是我常和学生强调的一点，汉剧在前，京剧在后，汉剧对京剧的形成有着不可磨灭的贡献。”李青说。

　　1919年，“民众乐园”在江汉建成，与“天津劝业场”和“上海新世界”并称为全国三大娱乐场，汉剧在汉口盛行开来。随后长达半个多世纪里，民众乐园一直是武汉市民娱乐的主要场所之一，京、汉、楚、豫、越、评，所有的表演形式都能在这里看到。新中国成立后，江汉区戏剧事业蓬勃发展，上世纪50年代末便有了专业剧团、民间剧团13个，剧场9座。

　　李青出生在“梨园世家”，母亲是汉剧演员，自幼受戏曲耳濡目染。上世纪60、70年代，汉剧盛极一时，戏票往往一票难求。“许多戏迷为了买票常常半夜起来排队，更有甚者不惜拿出每月仅有的计划‘肉票’去交换戏票。”李青说，童年时最让她开心的事，就是每晚跟妈妈去剧场看戏。“内部职工子女得等到开演前才能进场，剧场座无虚席，根本找不到座位，我只能挤坐在楼梯台阶上看戏。”那时戏迷们以“调侃”自己自居：“我可以一天不吃饭，但不能一天不看戏。”

　　一年200场汉剧进校园

　　两度建议振兴戏曲“大码头”

　　“上世纪80年代，戏曲慢慢开始走下坡路。”李青说，之前湖北省内汉剧院、汉剧团遍布，随着时间的推移，院团几乎都解散了，人才队伍也青黄不接。

　　为了让汉剧重新走入大众视野，李青和老一辈艺术家一同开始大力培养后进力量，推广汉剧文化。近两年，汉剧进社区、进校园、进商圈，丰富了市民的精神文化生活，汉剧的魅力也得到了呈现。此外，武汉汉剧院还为武汉市汉剧票友协会提供场地、服装、道具、专业指导等方面的支持，使得民间汉剧氛围在江汉更加浓厚。

　　去年，武汉汉剧院组织了200余场“汉剧进校园”活动，并在高校设立汉剧传承基地，在中小学设课堂。“我们以讲座加演出的形式，为学生介绍汉剧历史、行当，还请专业演员登台开唱，激发学生对汉剧的兴趣，招收更多弟子，让汉剧更好传承。”李青说。

　　李青以市人大代表的身份，先后两度提交《建议》。2018年，李青建议：振兴戏曲“大码头”，建设武汉市戏曲艺术中心。这一建议被列入了政府工作报告，目前正在选址阶段。今年市两会上，李青又提交了《关于振兴武汉戏码头的几点建议》，提议“将武汉戏曲艺术中心在江汉区的中心繁华地段选址，将传统文化的根留在江汉”。“江汉区有戏剧‘土壤’，戏迷对这里有情结，也有利于培养年轻、有活力的受众群体，在江汉建设戏曲艺术中心再合适不过。”李青说，她期待看到“汉剧之花”在江汉重新绽放新的活力。

　　江汉区，既是商贸大区，更是文化大区，人文底蕴深厚，多元文化交融。

　　传统与现代碰撞，非遗与时尚融合。时尚江汉，多年来一贯重视非遗保护的品质发展，在人才、产业、生活、传承上，融合现代元素，用最具品位内涵的文化载体，传承优秀传统文化，增强文化软实力，着力建设中部国际化时尚高地。

　　目前，江汉区共有汉绣等18个国家、省、市、区级非遗保护项目。武汉百姓煨汤擂台赛、非遗进校园、非遗文化节……江汉非遗品牌，不断出新；荆楚金石博物馆、黄春萍汉绣艺术馆、中国汉绣圈……江汉非遗传承，不断夯实。2018年，江汉区非遗保护中心荣膺“湖北省最美非遗中心”称号。